女儿mii4岁那年,我们一家还居住在名古屋。经开琴店的朋友介绍,她去了一家私立音乐院学琴。按mii自己的意愿,她希望学钢琴。
但在音乐院学琴的最开始半年,每一次音乐课,老师基本都只进行“音感训练”:老师用钢琴弹出一个音,孩子们必须很快地说出老师刚刚弹的是什么音,按的哪个键。这样反复训练之后,接下来,就是围绕着老师的琴声“跳舞”——每个班大约6个孩子,绕成一圈,跟随老师的钢琴节奏做动作,琴声突然停止时,身体也得马上僵持不动。回家以后也不碰琴,而是做老师布置的家庭作业:抄写和默记五线谱音符。
这样的音乐课半年下来之后,mii记住了五线谱上的音符,并感觉“音乐课非常好玩”,对钢琴更加向往,十分期待能像老师那样,叮叮咚咚地弹琴。但是,老师依然没有让孩子练钢琴,而是开始让孩子们练习小提琴。
按这家音乐院校长岩田先生的说法:小提琴是最训练“音乐耳朵”的乐器,不仅因为它极难掌握音律,还因为小提琴就在耳朵旁边,声音些微的变化都能被捕捉到。
岩田先生有三个漂亮女儿,分别毕业于东京音乐大学和美国的朱利亚音乐学院这样的名门学府,曾与著名指挥家小泽征尔同台演出。这三个女儿都是岩田先生一手培养出来的,岩田先生无疑是音乐教育方面的专家,作为一个门外汉,我只能选择听从专家的话。
在听了mii一年多“锯木头”般的小提琴声之后,岩田老师终于让她开始学习钢琴了。虽然从进入音乐院开始,到mii可以弹钢琴,相隔了一年半以上的时间,但我惊奇地发现:所有初学钢琴孩子的困扰,例如双手无法很好地配合、无法边弹边阅读琴谱等等,在mii身上一概没有发生过。从学习第一首钢琴曲开始,她就可以左右双手配合得相当不错了。而且,因为事先学会了识谱,所以边弹边读琴谱也没有任何障碍。
更惊喜的是:当mii开始学钢琴的时候,她的小提琴也已经完全入门——不仅可以拉出完整的曲子,而且音调极准。甚至我认识的音乐人前辈,在听完mii拉小提琴之后,还曾对她准确的音感表示惊讶,说:“这孩子音感很不错,好好坚持下去,可以学出来。”
先小提琴后钢琴的理论依据
小提琴是拉弦乐器,而钢琴是键盘乐器,先学小提琴再学钢琴,看起来多少有冲突和矛盾的地方,实际上至少有4个方面的好处:
1. 在演奏技术上,学习小提琴时克服了紧张的心理负担,使得心理和肢体可以彻底地放松,进而让演奏技术得到更好的提高,而在之后的钢琴学习中,可以有更放松的状态;
2. 学习小提琴时潜移默化地提高了反应能力和协调能力,这对钢琴学习也很有帮助,起码可以用更少的时间去学习更多的钢琴演奏技术;
3. 在音乐音响方面,小提琴在音准音质方面的严厉、高水平要求,对钢琴学习中音色、感情色彩的掌握有很好的帮助;
4. 在知识修养方面,小提琴的帮助更是多得数不胜数,可以说是完全为钢琴服务的。
总的来说,有了一定的小提琴基础之后再去学习钢琴,有利之处比阻碍和困难来得更多。