加拿大艺术家妈妈Ruth第一次发现2岁女儿喜欢用画笔在纸上涂鸦的时候,她就很想要去窥探这个小人儿的内心世界。于是Ruth任由女儿在画布上随心涂抹,就算她的小手将碳线涂在了画板上也从不纠正。她发现女儿涂鸦时充满快乐,因为她不是在画画,更多的是在玩耍。
等女儿慢慢长大渐能画出比较连贯的线条和大致轮廓时,Ruth每次都会和她愉悦地交谈,让女儿把画中的世界表达出来。虽然笔法稚嫩不成形,可Ruth惊叹,原来小人儿的内心世界如此斑斓。
然后,Ruth做了一个决定,她巧妙地在不破坏孩子艺术本性的基础上进行加工,把孩子的内心世界展现在画布上。
Ruth在原画的构架上施以水彩,试图还原女儿眼中的世界,第一幅合作作品《红船》就这么完成了。
女儿因表达出自己的感知而获得更大的动力,现在已然习惯端坐于画板前酣战一番。
孩子最初用绘画传达情感的自由状态是许多画家用尽了一生努力寻求的体验。Ruth的人生格言就是毕加索的“希望自己一生都画得像个孩子”。在与女儿的绘画互动中,Ruth反而从她的身上汲取了更多的创作灵感,使得母女俩的艺术之旅充满欢笑。
以“无为而无所不为”的无为式教育让孩子爱上绘画,不功利、不临摹、不教导,让孩子体验的就是绘画带给自己的单纯快乐感,而这份快乐正是孩子们进行艺术创作的唯一动力。也许作为父母的你并没有专业美术知识,但和孩子分享艺术的快乐是人人都可以做到的,这就是最简单也是最有效的艺术入门教育。做孩子一生的朋友,而不是教导者。其实只要进入他们的世界,你就会发现不一样的天空。